制片人说《欢喜冤家》这个片名代表着“希望”，但就个人观影体验来说，并没有感受到一丝一毫的希望，而是彻头彻尾的绝望，感觉改个片名叫《欢喜冤家》更合适些，影片展现出一种比《欢喜冤家》更加黑暗绝望的母女关系.
鲜活生动的角色及其对手戏撑起整部影片，金燕玲扮演郝蕾的母亲，用自己的意志统治家庭，这样的家长形象绝对能引发不少观众的共鸣！郝蕾扮演具有叛逆气质的独立女性，自然是驾轻就熟. 扮演郝蕾女儿的小演员一口调皮的东北话，给影片带来轻松和欢笑. 整部影片越往后发展，母女关系越发走向黑暗和绝望，最后郝蕾的“高光独白”揭示出家庭悲剧的根源，就在于母亲金燕玲自私、虚伪和霸道，这种决绝的情感表达在华语情感片中也算是蛮少见的. 此外，本片还含有一些明褒实贬的社会讽喻，也算是蛮“内涵”的了！不喜欢“水流泛滥”的结尾，所以没打五星！邮差讲到灵魂摄影的故事：丧偶的母亲在儿子上战场前去相馆照了张二人合影. 几天后，照片还未做好，儿子已经牺牲. 悲伤过度的母亲忘记去取照片并搬离了那座城市. 多年后，母亲想送友人一张自己的肖像. 新照出的照片上不光有当时的她，还有当年的儿子. 灵魂摄影中母亲的实象的负片，即是父子关系所指涉的那些无法在自身和此生所解决的问题，及因此而生的把自己和下一代的宿命绑在一起的使命感. 促成这部影片的恰好也是三对父子：电影里亚历山大和小男孩，电影外的伯格曼父子，以及直到影片最后才出现的塔可夫斯基那句“献给我的儿子. ”在生命的最后，塔可夫斯基选择把希望放在自己看不到的时间里，让信仰通过自我献祭的形式，保留在未来重生的可能. 在萨莫维尔开着窗的夏夜看完这部片，从波士顿北海岸陆续离开的飞机轰鸣着混进北欧荒岛上时而掠过的燕群. 作为一家出版公司联合首席执行官的助理，露西·赫顿（Lucy Hutton）和约书亚·坦普曼（Joshua Templeman）每天对面而坐，虽然他们彼此厌恶着对方. 为了取得职业中的成功，二人开始了一场从外到内的较量与竞争，但是偶然的一次电梯事故，使二人的竞争关系发生了微妙的改变.
