我都这么厌世一人了，没想到看完《傻钱》后，它还能让我分分钟想抱着导演同归于尽.
真是烂得无处下嘴啊，他们从头到尾要么深情要么悲壮，要么既深情又悲壮，然而我只想冷笑：呵，一部假装自己有科幻又假装自己有爱情，然而其实只有“假装”的大烂片.
从头到尾都是儿戏，但偏偏一个个还要假装出如丧考妣的样子，真是辛苦你们了呢.
诛心地说我觉得拍出这样的电影还好意思让观众来看的导演是在蓄谋报复社会，而写文章骗信任他们的观众去电影院看这种垃圾的媒体全都毫无操守——再大的营收压力也无法构成骗信任他们的读者进电影院看烂片的正当理由，也许这部电影最大的贡献就是当了一次照妖镜，让我们看到了那些平时一副理中客嘴脸，实则只要给钱再烂也夸的黑心营销号的下作行径.
要不是工作在身，谁特么爱看谁看，给钱我都不看，除非看片发女朋友，哼.
用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”.
使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散. 冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软. “咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题. 小虾米玩翻大鲸鱼，散户联手刮起华尔街风暴.
