看开头觉得大事不妙，通篇对话的电影不是我喜欢的类型.
对话是话剧的艺术，形而上属于论文.
电影艺术岂不被边缘化？看完才明白称之为“论文电影”其实是对阿巴斯的赞扬.
再怎么论文，中心语还是“电影”. 这不是一部讲道理的电影. 想想那些讲道理的励志片：强烈的预设诱使观众必须高度沉浸于主人公的感知，反而是种虚假的真实. 《角色》正是在拆解这种幻象，抛出真品与赝品、真实与虚构这样直逼艺术和生活存在危机的矛盾碰撞. 导演要展示的不是一种价值导向，而是男女思维模式的差异和情感状态的变化. 纠结谁的观点更对并无意义. 结尾的赝品爱情比现实更美好吗？副本至少能提供一种想象性的解决. “重要的不是事物本身，而是看待它的方式. ”如何将理论用电影艺术的形式呈现而不损害其思想深度，而理论的外壳又不损害电影艺术本身？这部电影做到了. 这是韦伯写给莎拉布莱曼的情歌，韦伯自己何尝不是魅影，莎拉不是女主吗？即使分手多年，韦伯还是执拗地现在莎拉身边，不让莎拉和魅影站在一起！莎拉老了，高音也上不去了，但是一人扛五大魅影的高光时刻，还是让人头皮发麻，日常羡慕当年能在现场前几排的观众！当八吨的大吊灯被吊起，简直梦回那个年代. 舞台置景、服装，无一不奢华；演员无一不高配、演唱俱佳. 女主真是太美好了，纯洁欲望，声音也好！拉面的魅影几个唱段，肝肠寸断，欲望挣扎，为爱放手，消失在椅子前的唱段让人心疼！文化人骂人那段真是大开眼界，感受到知识的重要性. 看幕后花絮才知道拉面当时多么俊美，魅影状太逼真吓人！肉排的子爵充满着健康阳光的感觉，后来才知道拉面建议肉排去面试子爵角色，真西区伉俪了看到被吊对决时，特暧昧！歌剧二人组、挣钱二人组插科打诨，活跃气氛！山城圭吾（菅田将晖 饰）一直梦想着能够成为漫画家，创作出脍炙人口的优秀作品. 虽然圭吾的画功扎实编剧一流，但因为他本身是老好人的性格，所以一直无法创作出真实有冲击力的反派形象，因此，圭吾的事业总是停滞不前，知道现在依然只是一介名不见经传的漫画助手. 一次偶然中，圭吾成为了一场凶杀案的目击者. 这特殊的经历改变了圭吾的性格，他决定以案件的犯人为原型，创作名为《34》的原创漫画. 没想到，这部漫画一下子就火了，读者们纷纷被漫画中描绘的可怕犯人的形象所折服. 但好景不长，没过多久，社会上就出现了以漫画内容为蓝本进行犯罪的模仿犯.
